Возраст предмета – около 12 000 лет. Размер – чуть больше напёрстка. А эффект – как от разорвавшейся бомбы в мире истории.
На участке Нахаль-Эйн-Гев II, что неподалёку от Кинерета, была найдена статуэтка, заставившая учёных пересмотреть свои взгляды на творческие способности наших предков. Речь идёт о древнейшем в регионе художественном свидетельстве связи человека и животного, причём выполненном с таким мастерством, что его можно смело назвать «первым арт-перформансом» каменного века.
Эволюция символов, созданных человеком, — это нить, связывающая его растущий интеллект с общественными структурами, которые он выстраивал веками. Древнее искусство — словно машина времени, позволяющая заглянуть в тайны души древних людей, увидеть их страхи, мечты, попытаться понять их образ мыслей.
И вот новая находка у Кинерета бросает вызов всем учебникам истории, доказывая, что 12 000 лет назад человек совершил невероятный концептуальный и технологический скачок, который мы прежде и представить себе не могли.
В статье, опубликованной в PNAS, описывается глиняная фигурка женщины и гуся. Её нашли ещё в 2019 году среди прочих артефактов в Нахаль-Эйн-Гев II, но лишь в 2024 году, присмотревшись, учёные ахнули: да это же не просто комок глины, а сложная композиция! Статуэтка высотой 3,7 см была обнаружена разбитой на три части, будто древняя трагедия разлучила героев на тысячелетия.
«Мы считаем, что место, где был найден артефакт, было своеобразным «сейфом» для сакральных предметов, — рассказывает профессор Леор Гроссман из Еврейского университета, руководившая проектом. — Сюда возвращались снова и снова, чтобы захоронить что-то важное».
Контекст находки лишь подчёркивает её таинственность: прямо рядом с фигуркой покоился скелет младенца, лежала куча зубов и бесформенные комки глины.
Этот маленький шедевр прошёл через огонь — в прямом смысле. Передовые анализы показали, что глину обожгли при температуре 400–450 °C, вероятно, в обычном костре. «Просто высохшая глина не дожила бы до наших дней, — поясняет Гроссман. — Это был осознанный технологический прорыв, шаг к настоящей керамике. Наш безымянный гений эпохи палеолита уже был на пороге великого открытия».
Рассмотреть фигурку — всё равно что прочитать мини-новеллу. Резные линии обозначают клюв гуся и черты женщины, над которой он склоняется, распластав крылья в защитном или объединяющем жесте. Чтобы история заиграла ярче, древний мастер использовал красную охру, подчеркнув клюв птицы и части тела женщины. А главное — на века в глине отпечаталась папиллярная линия на его пальце. Немая подпись творца, его личный «автограф», ставящий точку в сообщении: «Это сделал я».
Поздняя натуфийская культура, существовавшая тогда на земле Израиля, стояла на историческом перекрёстке. Человек застыл на пороге между вечной жизнью кочевого охотника-собирателя и оседлым бытом земледельца. Искусство того времени обычно отражает этот переход: от абстрактных геометрических фигур и нефигуративных изображений к первым робким символам — животным и людям, вырезанным из камня, кости или слепленным из глины. Большинство артефактов того времени — это простые символы, иллюстрировавшие устные предания, а не сложные сюжеты.
«Это древнейшая статуэтка в нашем регионе, демонстрирующая связь между животным и женщиной, — подчеркивает Гроссман. — Мы видим динамику: движение, наклон головы гуся, плавный изгиб его шеи. Поза узнаваема — она почти идентична брачному ритуалу гусей. Поэтому мы и предполагаем, что перед нами — изображение мистического брака, некой мифической или мифологической связи».
По словам исследовательницы, чтобы так точно передать позу гуся, художнику требовалось понимание перспективы и игры света. «Из-за своего размера статуэтка была рассчитана на маленькую аудиторию — два-три человека, возможно, при свете костра, — размышляет она. — Она была настоящим интерактивным арт-объектом: её внешний вид менялся в зависимости от того, как на неё падал свет. Может, это был личный, интимный амулет, а может, инструмент для шаманских практик».
Шаманизм был неотъемлемой частью жизни натуфийцев. В этих общинах был свой человек, способный общаться с духами животных и потусторонними сущностями. Эта фигурка свидетельствует об «усложнении» сознания или искусства, которое мы раньше не фиксировали.
В древних мифах гуси были символом солнца, возрождения, защиты и духовного мира. В египетской мифологии Великий Гоготун, несущий солнце, был гусем. У славян гуси часто связывались с солнцем и домом, а в северных сказаниях, как в сказке о «Гусях-лебедях», выступали проводниками душ между мирами.
Впрочем, разобрать, кого точно изобразил художник – гуся или лебедя, – довольно сложно. Лебедь в греческой мифологии — священная птица, символ мудрости и магической силы. Он часто связан с богами, как, например, в мифе о Зевсе, который превратился в лебедя, чтобы соблазнить Леду. Во многих культурах существует образ девы-лебедя, которая сбрасывает оперение, чтобы стать женщиной, и от соития с ней нередко рождались герои. Устные предания передавались в течение тысячелетий из уст в уста, пока не обрели письменную форму.
Этот глиняный предмет — не просто артефакт. Это окно в мир, где миф и реальность переплетались, а искусство только училось рассказывать истории. И надо сказать, получилось это у него блестяще.
Фото Лоран Давен: Фигурка до и после восстановления
